Una de las pinturas más populares en todo el mundo pertenece al reconocido artista renacentista de origen italiano, Leonardo da Vinci y se trata de “La Gioconda”, un cuadro que durante toda su historia ha recibido la admiración y el respeto de millones de personas, especialmente los amantes del arte. En el año 1517, Antonio de Beatis se reunió con Leonardo da Vinci quien le reveló para ese entonces la creación que estaba desarrollo. El artista se basó en la técnica del sfumato, una técnica que está caracterizada principalmente por diluir el óleo e ir aplicándolo en capas muy finas, suavizando los contornos. La verdad es que la Mona Lisa representa el renacimiento por muchas razones las cuales vamos a conocer en esta parte de nuestro artículo. Para hablar de la descripción de La Gioconda también es necesario hacer mención de las pestañas y las cejas, las cuales están perfectamente diseñadas. La Gioconda es considerada como el ejemplo más logrado de sfumato, una técnica que fue bien característica de Leonard da Vinci, aunque hoy en día el colorido original es menos perceptible por el oscurecimiento de los barnices. Es difícil tratar de hacer comentarios a la Gioconda. (Ver artículo: Museo del Objeto del Objeto). La figura reflejada en este retrato cuenta con 77 centímetros de altura y 53 centímetros de ancho. Por ello en esta parte de nuestro artículo nos vamos a detener brevemente para descubrir los aspectos más importantes relacionados con el surgimiento de este retrato, en qué se inspiró Leonardo da Vinci para pintarlo y por qué a pesar de los años continúa siendo admirada por millones de personas que visitan el Museo del Louvre, lugar donde se encuentra bajo resguardo. La mayoría la conoce como Gioconda debido a que la presunta identidad de la mujer corresponde a la de la esposa de un destacado banquero de nombre Francesco del Gioconda, del cual se cree el nombre verdadero de la mujer sea Lisa Gherardini, por lo que muchos también llaman a esta obra como Mona Lisa. De acuerdo a lo investigado por un grupo de científicos franceses, Leonardo da Vinci utilizó en La Gioconda una técnica pictórica de los flamencos primitivos denominada “glacis”. (Ver artículo: Museo Interactivo de Economía). Este tratado especial de la pintura permite lograr un efecto único en lo que se está pintado, por ejemplo, permite difuminar los perfiles y además produce una impresión de inmersión total en la atmósfera, lo que da a la figura una sensación tridimensional. El robo consternó a todo un país enteró, al punto de llegar a sospechar de uno de los pintores más famosos del mundo, Pablo Picasso. La Gioconda de Juan Gris 7. También representa la belleza de la mujer de la época, plasmada en la polémica figura femenina que protagoniza el retrato. Como un dato interesante se podría decir que el cuadro de La Gioconda es el único, de los más costosos del mundo, que no ha sido vendido. La Mona Lisa también es una de las obras más resguardadas del mundo. Para nadie es un secreto que éste personaje también cursó estudios de matemática y fue un destacado científico italiano. Actualmente este popular cuadro se encuentra protegido por un alto nivel de sistema de seguridad y permanente es revisado para prevenir el deterioro del cuadro. El recorrido lo vamos a iniciar con una de las versiones más parecidas a la original. El guión de este mediometraje estuvo a cargo del mismo Antonio Mercero, aunque contó con la colaboración de José Luis Garci. non esiste valore di riferimento. Tomando en consideración el impacto mundial que ha tenido la obra La Gioconda del maestro Leonardo da Vinci, son muchas las personas que se realiza la pregunta sobre cuál es el verdadero valor de esta importante pintura actualmente ubicada en uno de los museos más relevantes de la ciudad de París en Francia. Durante todo el desarrollo de nuestro artículo hemos estado hablando sobre la popularidad de la pintura conocida como La Gioconda o La Mona Lisa, uno de los retratos más polémicos del mundo y que esconde detrás de su sencillez y hermosura una gran cantidad de misterios y curiosidades de los cuales estaremos conociendo en esta parte del artículo. A ésta área se le denomina núcleo de la imagen y en el caso del cuadro de La Gioconda, representa el rostro de la modelo. 839 were here. Pudo haber sido que la fama estaba realmente alegre, quizás melancólica, sonreía de forma pícara o simplemente se estaba divirtiendo por algo que estaba ocurriendo al otro lado. La obra de La Gioconda de Leonardo da Vinci es históricamente la pintura más famosa del mundo al igual que el retrato que esconde la mayor cantidad de curiosidades, secretos y enigmas. La luz principal del cuadro la podemos notar en el área del rostro de la modelo y su pecho, aunque desde la cabeza para abajo hay signos de luz plasmados por Da Vinci. Una vez que Leonardo logró terminar su obra, la llevó hasta la ciudad de Roma y posteriormente a Francia, país donde la conservó hasta el momento de su muerte, en la residencia del castillo de Clos.Lucé. Hasta ahora nadie ha podido confirmar con veracidad si La Mona Lisa de Francia es verdaderamente la original o si se trata en efecto de una falsificación entregada por el ladrón anónimo. La mayoría de estos estudios confirman que el mediometraje no se trata de una reproducción o sustitución de la obra original de Leonardo da Vinci, por el contrario, se trata de la misma pintura de da Vinci, que por razones desconocidas ha dejado de sonreír. Desde ese rato amargo, La Gioconda pasó a convertirse en la pintura más famosa y favorita del mundo del arte. WhatsApp. Debido a la posición especial de sus brazos, muchos investigadores aseguran que la modelo pudo estar en estado de embarazo, algo que no ha podido ser comprobado a pesar de los años que han transcurrido. El pintor de la mundialmente reconocida obra de arte La Gioconda fue nada más y nada menos que el italiano Leonardo da Vinci, quien plasmó en este cuadro todo su talento para las artes plásticas. Su creador tomó el mismo proceso de elaboración y se dice que contó además con la supervisión y consejos del propio Leonardo da Vinci, de quien era muy amigo para el momento. La Gioconda fue adquirida por el rey Francisco I de Francia a principios del siglo XVI y desde ese preciso momento pasó a ser propiedad del Estado Francés. Por su parte la segunda característica tiene que ver con los colores intensos los cuales se notan en los mantos de la Gioconda. El cuadro está compuesto de la siguiente manera: Una figura principal (modelo) sentada sobre un sillón, con sus brazos en reposo, una atractiva sonrisa y detrás de ella un cautivador paisaje natural que resalta por sus colores. Si spoglia e allarga le gambe davanti alla Gioconda… La Gioconda (traducción al español, La Jocunda) es una ópera en cuatro actos con música de Amilcare Ponchielli y libreto en italiano de Arrigo Boito, que lo firmó como «Tobia Gorrio». Leonardo da Vinci se encargó de pintar La Gioconda utilizando el sfumato como su técnica principal, una de las más características del artista. Leonardo da Vinci se encargó de pintar La Gioconda en el siglo XVI y desde entonces se ha convertido en una de sus más significativas obras de la historia mundial del arte. Se trata de una técnica en la cual el artista busca prescindir de los contornos netos y precisos típicos del “Quattrocento”, logrando envolver todo en una especie de niebla. Muchas personas alrededor del mundo se preguntarán ¿Por qué La Gioconda es tan famosa? La nueva novela de Gioconda Belli, la autora de La mujer habitada. Hay quienes dicen que este artista habría llevado el retrato consigo cuando fue invitado a Francia por parte del rey Francisco I. También se comenta que da Vinci tenía el retrato femenino durante su permanencia en el castillo de Clos Lucé, conocido como mansión de Cloux. El retrato de La Gioconda se trata de una señora vestida con un traje antiguo de colores verde y dorado. Historia. Este colombiano residió en el extranjero desde sus doce años de edad, pasando por lugares como Nueva York, París e Italia. Una de las curiosidades que esconde la vida de Leonardo da Vinci es su escasa producción de cuadros y pinturas, algo que llama poderosamente la atención de todos, tomando en cuenta el gran talento con el que contaba este artista. La Gioconda es la obra más famosa del mundo y eso llevó a muchos artistas del planeta a realizar infinidades de versiones, algunas más originales que otros. Fue adquirida por el rey Francisco I de Francia a comienzos del siglo XVI y desde entonces es propiedad del Estado francés. Hay muchas teorías sobre la verdadera identidad de la modelo que protagoniza La Gioconda, sin embargo, una de las más aceptadas es la del historiador Vasari del siglo XVI, quien asegura que la modelo se trataría de Lisa Gherardini, la entonces esposa de un mercader de sedas de nombre Francesco del Giocondo. Su nacimiento fue producto de la unión amorosa entre el notario ser Piero y de su sirvienta, Catarina Vacca. Gioconda valore. La también llamada La Mona Lisa está descrita para muchos como un símbolo de la mirada poética davinciana y de su interés del rostro como reflejo del espíritu. Una pregunta, que a pesar de los años transcurrido, sigue siendo un gran misterio para el mundo general. La mirada de la Mona Lisa destaca por una brillantez lustrosa, mientras que los matices de la figura están realizados en colores pálidos, rosados y grises. Le escribió «LHOOQ», que en inglés se lee «look» ("Mira") y en francés, si se lee letra por letra, suena como una broma obscena. Por su parte las manos de la mujer indican que posiblemente la modelo estaría embarazada, afirmación que tampoco ha podido ser confirmada a pesar de los años transcurridos. Por ejemplo, en el año 1919 surgió una polémica luego de que Marcel Duchamp dibujó unos bigotes y una perilla sobre una de las reproducciones de la Mona Lisa. Luego del fallecimiento de Leonardo da Vinci, la obra “La Gioconda” pasó a manos del entonces rey francés Francisco I, quien según la historia, la obtuvo por un importe de 12.000 francos, lo que es igual a unos cuatro mil escudos de oro. Cuando tenía tan solo 14 años, Leonardo da Vinci logró entrar al prestigioso taller del pintor florentino Andrea Verrocchio, lugar donde pudo recibir la formación necesario como artista junto a otros reconocidos personajes como Sandro Botticelli y Perugino. Debido a esa técnica, da Vinci consiguió aumentar la tridimensionalidad y el realismo que refleja el popular cuadro. La Gioconda o Mona Lisa és una pintura de Leonardo da Vinci, el retrat més famós de la història i, potser, el quadre més famós de la pintura occidental. En esta última parte de nuestro artículo queremos compartir con ustedes algunas de las principales opiniones de los visitantes sobre La Gioconda. Pintado por Leonardo Da Vinci en el siglo XVI, entró a las colecciones de la corte de Francia para finalmente formar parte de las obras de Arte exhibidas en el Museo del Louvre. Tomando en consideración el impacto mundial que ha tenido la obra La Gioconda del maestro Leonardo da Vinci, son muchas las personas que se realiza la pregunta sobre cuál es el verdadero valor de esta importante pintura actualmente ubicada en uno de los museos más relevantes de la ciudad de París en Francia. Su intención fue siempre formarse como un profesional por lo que también recibió estudios en matemáticas, la geometría, la arquitectura, la perspectiva y todas las ciencias de la observación del medio natural. Leonardo da Vinci nunca imaginó la fama que tendría el sencillo retrato de Lisa Gherardini, esposa de Francesco del Giocondo, considerada para su momento como una obra menor del autor, tanto así, que duró tres siglos prácticamente escondida en distintos palacios franceses y baños reales. Recordemos que en el año 1911 uno de los trabajadores del Museo Louvre robó el cuadro original de La Gioconda, un hecho que se hizo viral en todo el mundo y por el cual llegaron a sospechar del reconocido pintor Picasso. A él se le atribuye la obra de arte “La Mona Lisa a los doce años” un hermoso retrato de la pieza creada en su momento por Leonardo da Vinci. La Gioconda nunca deja de sorprendernos. Y sus asombrosas medidas te van a dejar de una pieza…. La mayoría dice que para la época en la que fue pintada, las mujeres tenían como costumbre depilarse todo el vello facial, pero en todo caso la ausencia tanto de cejas como pestañas hacen que el cuadro resulte aún más misterioso. El segundo puesto de las diez mejores versiones de La Gioconda lo posee “La Mona Vanna” una atractiva obra elaborada por uno de los discípulo y protegido de Leonardo da Vinci como lo fue Gian Giacomo Caprotti da Oreno. Se dice que Leonardo Da Vinci habría llevado el retrato de la Gioconda consigo cuando fue invitado a Francia por el rey Francisco I. La historia cuenta que el artista y científico italiano tenía el retrato femenino durante su estancia en el castillo de Clos Lucé (conocido también como mansión de Cloux), cerca de Amboise (castillo del Loira). Su rostro está cubierto por un leve velo el cual simboliza la castidad, que era frecuente en los retratos de esposa. La postura de sus brazos transmite una distancia entre ella y el espectador. Esa alta suma de dinero en la que estuvo valorada La Gioconda la llevó a posicionarse como una de las pinturas más costosas del mundo, incluso se ubicó por encima de otras obras pictóricas más vendidas hasta ese momento. Recordemos que hoy en día la obra pertenece a Francia, incluso desde el mismo momento en que terminó en las manos del rey Francisco I quien para la época la adquirió por un costo de cuatro mil coronas de oro, es decir, una de las mayores inversiones realizadas por el rey. Parte de su popularidad también obedece al robo del que fue objeto el 21 de agosto del año 1911. La mayoría de estos estudios tienen una particularidad y es la de dejar en misterio la polémica sonrisa reflejada por la modelo del cuadro. La popularidad de “La Gioconda” obedece a muchos factores, pero principalmente a la técnica empleada por Leonardo da Vinci y a la belleza nata de la pintura. Leonardo da Vinci se consideró como uno de los pintores más influyentes e importantes de la historia del arte mundial. Hoy en día se consolida como el cuadro más famoso del planeta, visitado por millones de personas cada año. La Gioconda o Mona Lisa es uno de los retratos más emblemáticos de la historia de la pintura. El retrato está rodeado de misterios, historia pero sobre todo mucho valor artístico y un gran esfuerzo realizado por su creador. Una de las áreas más importante de la composición de La Gioconda es la parte central del cuadro que incluye el rostro de la modelo. La Mona Lisa comparte la lista de cuadros más valorados del planeta con otras destacadas creaciones como por ejemplo la titulada “No” que le pertenece a Jackson Pollock y la cual está valorada en unos 151.8 millones de dólares. En internet podemos encontrar muchas ilustraciones de la obra La Gioconda para niños, bien sea para colorear o visualizar cada detalle de esta magnífica pieza de Leonardo da Vinci. En 1919, Marcel Duchamp no dudó en tomar el retrato de la Mona Lisa para emitir su propia versión. En cuanto a la célebre sonrisa de la Mona Lisa, hay testimonios de que un grupo de músicos tocaba durante las horas de trabajo del pintor para que ella mantuviese esa actitud alegre. La gran incógnita era qué precio lograría, porque tenía pocas obras como referencia para ser tasada. “Increíble lugar! Al final la obra pudo ser recuperada el 10 de diciembre de 1913, cuando el propio ladrón la entregó a Alfredo Geri. Para el arte y la pintura La Gioconda también representa un episodio importante de la historia, tanto así, que incluso antes de ser finalizada en su totalidad, La Mona Lisa ya había logrado influir de manera positiva en la pintura florentina contemporánea. Debido a su impacto mundial, el cuadro de La Gioconda ha sido expuesto a diversas investigaciones y estudios que han determinado algunas curiosidades sobre la interesante obra, por ejemplo, se dice que la modelo que protagoniza la obra pudo haber sido una vecina de Leonardo da Vinci, además que podría haber estado embarazada debido a la forma de esconder que tienen sus manos. Observamos a la Mona Lisa de medio cuerpo, pintada a escala real sobre un paisaje encantador. La Gioconda de Rafael Sanzio 5. Muchos de los millones de visitantes que contemplan cada año la maravillosa obra de La Gioconda en las instalaciones del Museo del Louvre es el llamativo tamaño del retrato elaborado por Leonardo da Vinci. Se trata de un fenómeno a los que los científicos han identificado como la “sonrisa inalcanzable” y que fue logrado por Leonardo da Vinci gracias a la utilización de la antiquísima técnica llamada sfumato, una técnica que ya era conocida por los antepasados de da Vinci, sin embargo, fue éste quien la empleó de una manera particular, mezclando colores y perspectivas para engañar el cerebro del espectador. Existen varios elementos relacionados con la composición de este cuadro que vale la pena resaltar, por ejemplo, el ritmo de la obra está marcado por el color marrón en su gran mayoría. Sus misterios atraen al público al punto de convertirla casi en el icono del Museo del Louvre. Desde entonces, la Gioconda formó parte de las colecciones reales y fue exhibida en el castillo de Versalles durante el reinado de Luis XIV. La Gioconda es por hoy la obra más emblemática de Leonardo da Vinci y una de las más famosas del Planeta. Cuando Leonardo da Vinci pintó su obra La Gioconda logró algo poco común en este tipo de retratos y fue el efecto de que la sonrisa desapareciera al mirarla directamente y sólo reaparezca cuando la vista se fija en otras partes del cuadro, una de las más destacadas características con las que cuenta este conocido cuadro del arte mundial. Y la verdad es que sigue siendo uno de los tantos enigmas encontrados en la pintura. La Gioconda está constituida como un retrato de encargo pintado por Leonardo da Vinci a petición del banquero napolitano Francesco di Bartolomeo. De acuerdo a los investigadores, cada revestimiento puede tardar varios días en secarse. Esta constituye el centro de uno de los misterios enunciados en "El código Da Vinci", la novela de suspenso esotérica de éxito internacional. Fernando Botero usó todas sus herramientas, principalmente su creatividad, para pintar esta versión de la Mona Lisa. Tweet. También tenemos a la Mona Lisa un poco subida de peso y fumando en pipa. Sin embargo, luego de iniciada la Revolución Francesa llegó al Museo del Louvre, espacio donde se instaló desde el año 1797. La técnica que utilizó Leonardo da Vinci para su cuadro “La Gioconda” fue la conocida con el término italiano de sfumato, una técnica que acostumbraba aplicar el artista en la mayoría de sus creaciones. En su cabeza podemos notar que la Mona Lisa lleva consigo  un velo, que hace referencia a un signo de castidad y atributo utilizado en la mayoría de los retratos de esposas. Es una de las figuras históricas más representativas del mundo. La Gioconda is an opera in four acts by Amilcare Ponchielli set to an Italian libretto by Arrigo Boito (as Tobia Gorrio), based on Angelo, Tyrant of Padua, a 1835 play in prose by Victor Hugo (the same source Gaetano Rossi had used for his libretto for Mercadante's Il giuramento in 1837).. First performed in 1876, La Gioconda was a … El significativo retrato de Leonardo da Vinci fue versionado por el artista Fernando Botero quien dejó constancia de la obsesión que tenía por el volumen. te pierdes entre las salas y encontrar a la Gioconda (mona lisa) fue todo un reto, preguntamos 4 veces para llegar donde ella. Haga clic AQUI para saber más sobre las medidas de salud implementadas y las respuestas a las preguntas más frecuentes. Básicamente estamos frente a la pintura más famosa en la historia del arte mundial y existen muchas razones que han hecho de este cuadro uno de los más respetados y queridos por los amantes del arte. La historia se ha encargado de revelar muchos de los secretos que se esconden detrás de la vida de Leonardo da Vinci y su característica obra La Gioconda. La gioconda è il dipinto più famoso del mondo, Poche altre opere sono così conosciute e riprodotte. Se … Se trata de un óleo sobre tabla de álamo que mide 77 por 53 centímetros y que fue pintado entre los años 1503 y 1506 en base al estilo del Renacimiento italiano, además de ser retocado en varias oportunidades por su autor estelar, Da Vinci. La Gioconda es un retrato notablemente de medio cuerpo, o de tres cuartos el cual fue pintado a escala real sobre un paisaje que se observa está dividido en dos atmósferas diferentes: La superior más fría y otra más cálida con colores terrosos como lo es la parte inferior del retrato. Excelente toda el área donde se reflejan todos las etapas de la construcción desde sus inicios”. Esta pintura de la autoría de Leonardo da Vinci está descrita además como uno de los mayores emblemas del clasicismo del Renacimiento, una obra intervenida y reinterpretada por muchos artistas alrededor del mundo. La Gioconda de Fernando Léger 6. El mediometraje La Gioconda está triste fue creado en el año 1977 y dirigido por Antonio Mercero. En el caso de la versión creada por Fernando Botero, se podría decir que es una de las más bonitas y características de todos los tiempos. Son faltas cuando no existe realmente lo que el cerebro ve o erróneas si el cerebro interpreta equivocadamente la información visual. Mucho actualmente aún se preguntan ¿Quién es la mujer del retrato? Según otra teoría, la joven representada era una favorita de Juliano de Médici, dirigente de la República florentina. La Gioconda ha llegado a todas partes del mundo, incluso al continente sudamericano, específicamente a la República de Colombia. La obra de La Gioconda es una de las más sencillas de todas, sin embargo, posee muchas características y elementos que la hacen especial y compleja a la vez. Esta pieza tiene mucho misterio debido a que hay personas que sostienen que pudo ser una versión anterior a la del famoso cuadro ubicado en el Museo del Louvre.